As aulas acontecem em oito municípios da Região Central do Estado: São João do Polêsine, Restinga Sêca, Faxinal do Soturno, Nova Palma, Dona Francisca, Agudo, Silveira Martins e Santa Maria. Há ainda uma série de encontros e atividades especiais realizados no Recanto Maestro, onde fica a sede da orquestra. As inscrições são gratuitas e podem ser feitas até o dia 21 de março pelo e-mail secretaria@forma.org.br.

Como funciona a Orquestra Jovem Recanto Maestro

Fundada em 2015 para oferecer uma formação musical e humanista, a OJRM promove um processo educativo que vai além do aprendizado musical, estimulando valores como trabalho, responsabilidade, humanismo, excelência e beleza. O projeto oferece o ensino gratuito de música a crianças e jovens, acompanhando-os desde a musicalização inicial, a escolha e o desenvolvimento técnico de um instrumento, até a participação em diferentes formações orquestrais.

A iniciativa atua como espaço de convivência, disciplina, cooperação e protagonismo positivo, preparando crianças e adolescentes para a vida em sociedade e para escolhas conscientes em seu percurso pessoal e profissional. Esse caminho pode culminar no ingresso na FORMA – Filarmônica OntoArte Recanto Maestro, consolidando a transição do aprendizado para a atuação profissional.

Presente em diferentes localidades da região da Quarta Colônia, o projeto leva a música orquestral a territórios onde o acesso a esse tipo de formação é raro, tornando-se referência regional em desenvolvimento artístico, educacional e social. Em 2025, os números evidenciam esse impacto: 976 alunos atendidos, 103 apresentações realizadas, 195 aulas semanais, totalizando 7.812 aulas ao longo do ano, além de 242 instrumentos disponibilizados, garantindo qualidade, continuidade e equidade no processo de aprendizagem. Nesse período, o projeto alcançou um público de 16.571 pessoas, ampliando sua presença e fortalecendo o vínculo com a comunidade.

Um diferencial artístico do projeto é a presença do compositor residente Vagner Cunha, que desenvolve obras e arranjos exclusivos e inéditos para a OJRM e para a FORMA. Essa produção autoral qualifica a experiência estética e interpretativa dos jovens músicos, fortalece a identidade artística das orquestras e amplia o contato com a criação musical contemporânea.

Preparação para o ano letivo de 2026

Para garantir a excelência das aulas, a OJRM ainda investe continuamente na formação e qualificação de seus alunos e professores. Antes de dar início ao ano letivo de 2026, o projeto realizou uma série de atividades especiais voltadas a professores e monitores. No último mês de fevereiro, a OJRM trouxe novamente para o Brasil o maestro catalão Jordi Mora para ministrar uma residência artística na região. Durante 15 dias, alunos participaram de uma programação intensiva que incluiu aulas técnicas, ensaios coletivos e apresentações – uma oportunidade de aperfeiçoamento artístico que uniu os músicos em torno de um repertório de excelência.

Outra importante atividade formativa recebida pelo projeto em preparação para o novo ano foi a semana pedagógica realizada em parceria com a Academy for Impact through Music (AIM). Professores convidados, que são referência no mundo da música, vindos de diversas regiões brasileiras, desembarcaram no Recanto Maestro para conduzir uma programação intensiva que contou com aulas práticas, ensaios coletivos, atividades de capacitação e apresentações. Os encontros foram ministrados pela professora de violino e viola Hella Frank, a cantora e fonoaudióloga Jamily Diwlay, o trompetista e educador Raphael Elias, além do diretor educacional dos Núcleos Estaduais de Orquestras Juvenis e Infantis da Bahia José Henrique de Campos.

O Gramado in Concert é uma referência de agenda positiva e governança. Ao longo de suas 12 edições se consolidou como um incentivo à música e a cultura, por atrair jovens talentos que ganham oportunidade única de fazer uma imersão musical, aprimorando suas habilidades ao assistirem concertos de orquestras, apresentações de grupos de câmara, recitais e shows.

Neste ano, o renomado maestro João Carlos Martins fechará a programação em alto estilo, com apresentação junto com a Orquestra Sinfônica de Gramado, no dia 7 de fevereiro, às 20h, no ExpoGramado.

Crédito: Fundação Bachiana

“A vinda de João Carlos Martins para o Gramado in Concert é motivo de grande orgulho para nós. Ele representa a excelência técnica e a paixão pela música erudita que queremos celebrar”, destaca a presidente da Gramadotur, Rosa Helena Volk.

O evento reforça o destaque de Gramado como um dos destinos turísticos mais desejados no mundo, resultando na atração cada vez maior de turistas de diversas regiões do Brasil e de outros países.

Grupos de Câmara nacionais e internacionais

Todos os anos o festival tem oferecido a grupos de câmara nacionais e internacionais a possibilidade de inscreverem-se em um edital que permite aos vencedores participarem das oficinas e práticas de orquestra.

Neste ano, 23 grupos estão inscritos, sendo 11 internacionais e 12 nacionais. Os escolhidos foram o Quinteto Brassence de São Paulo, o Ensamble SUNQU e o Eter Quartet, os dois últimos de Lima, no Peru. Todos participarão de coachs de música de câmara e realizarão apresentações.

Serviço – 12ª edição do Gramado In Concert

De 30 de janeiro a 7 de fevereiro de 2026

Onde: ExpoGramado e Rua Coberta – Gramado, Rio Grande do Sul

Grandes Concertos: ExpoGramado

Apresentações de Câmara e Recitais: Rua Coberta

Destaques da Programação:

Concerto da Orquestra Sinfônica de Gramado com o sambista Diogo Nogueira, no dia 31 de janeiro de 2026.

Maestro João Carlos Martins, no dia 07 de fevereiro de 2026.

Participação de orquestras convidadas e apresentações diárias dos alunos do festival.
Ingressos: A programação de shows e apresentações é gratuita, exceto os shows de Diogo Nogueira e do maestro João Carlos Martins.

Mais Informações: www.gramadoinesquecivel.tur.br/evento/gramado-in-concert
Sobre Gramado

Com a maior infraestrutura turística do Rio Grande do Sul, Gramado é reconhecida nacional e internacionalmente por seu charme arquitetônico e as experiências de requinte em serviços prestados aos milhões de turistas que recebe por ano.

A cidade é palco de mega espetáculos que brilham os olhos daqueles que os assistem. O Natal Luz Gramado é um deles, reconhecido pelo Guinness ook como o festival de Natal mais longo do mundo.

A cidade também protagoniza o Festival de Gramado, o maior evento cinematográfico do país, que conta com famosos artistas, produtores, diretores e jornalistas, numa semana de muito glamour. Além disso, é a sede da Festa da Colônia, que é uma excelente oportunidade para conhecer de perto as culturas típicas alemã e italiana.

No cenário empreendedor, realiza o Festival de Turismo, uma das maiores feiras de negócios da América Latina, com possibilidades de negócios que ajudam a fortalecer cada vez mais a infraestrutura da cidade para o bem-estar dos seus munícipes e turistas.

Todos esses destaques fizeram com que Gramado fosse eleita, recentemente, como o Melhor Destino de Inverno do Brasil, no Prêmio Melhores Destinos 2025/2026, e o segundo lugar como o Melhor Destino da América do Sul no Travellers Choice 2025 do TripAdvisor.

O concerto, com regência e direção artística do maestro Evandro Matté, terá em seu programa o Concerto Para Piano e Orquestra No. 1 em Ré Menor, de Bach; e duas importantes obras de Mozart: a Sinfonia nº 12 em Sol Maior, K. 110 e o Concerto para Piano No. 14 em Mi Bemol Maior, K. 449. Os ingressos para o espetáculo custam entre R$ 10 (estudantes) e R$ 50 (inteiro) e podem ser adquiridos no site www.theatrosaopedro.rs.gov.br ou, no dia da apresentação, a partir das 18h, na bilheteria do Multipalco Eva Sopher (Rua Riachuelo, 1089).

“Estou muito contente de trabalhar mais uma vez com o maestro Evandro e de poder apresentar duas peças que têm uma importância especial para mim. O concerto de Bach é extremamente exigente para o solista pelo fato de o piano não ter praticamente nenhuma pausa e tocar continuamente junto à orquestra. A parte solo está constantemente alternando entre a função de acompanhamento e de parte principal que deve soar em primeiro plano. No concerto de Mozart, temos uma típica alternância de concerto clássico entre solos do piano e diferentes tutti da orquestra”, destaca Rafael.

O álbum

O disco reúne obras contrastantes, compostas em diferentes tempos e localidades. A gravação, também sob condução de Matté, tem início com a orquestra interpretando Quatro Momentos nº 3, do brasileiro Ernani Aguiar. Depois, Souza se une ao grupo na gravação do Concertino para Piano e Orquestra de Cordas, do carioca Ronaldo Miranda, e do Concerto para Piano nº 12 em Lá maior, K. 414, de Mozart.

“Estamos vivendo um momento emocionante na história da Orquestra Theatro São Pedro. Este ano comemorativo tem sido muito especial, com o resgate de solistas e músicos que fazem parte da trajetória do conjunto, como o Rafael, gaúcho que há tempos não vem solar por aqui. E lançar esse álbum também é um marco, já que fazer o registro das obras, principalmente as brasileiras, é um papel importante a ser cumprido pelas orquestras”, avalia Matté.

O álbum, com gravação da Atmosfera Produtora e direção de áudio de Alexandre Ostrovski Jr., marca a retomada da produção fonográfica da orquestra após nove anos de hiato. O último disco produzido pelo conjunto foi o Concerto para Violão de 7 Cordas e Orquestra, composto por Vagner Cunha especialmente para Yamandu Costa e a orquestra. O trabalho foi lançado em 2016, sob coordenação do maestro Antônio Carlos Borges-Cunha, quando o grupo ainda usava o nome de Orquestra de Câmara Theatro São Pedro. Em sua trajetória, o conjunto conta ainda com discos gravados ao lado de artistas como Totonho Villeroy e Geraldo Flach.

Rafael Costa de Souza (piano)

Radicado em Stuttgart, o pianista Rafael Costa de Souza tem atuado em diversos concertos na Alemanha, Itália, Portugal, Hungria e Brasil. Já se apresentou em salas como Mozart-Saal do Stuttgarter Liederhalle, Liszt-Salon do Altenburg, Weisser Saal do Neues Schloss de Stuttgart  e Museu Liszt de Weimar (Alemanha), além de espaços importantes do Brasil, como o Auditório Claudio Santoro (Campos do Jordão), a Casa da Ospa e o Theatro São Pedro (Porto Alegre). Foi premiado em diversos concursos como na décima terceira edição do Concurso de Piano Arnaldo Estrella (Juiz de Fora), no Concurso Jovens Solistas da Ospa (Porto Alegre) e no XIV Concurso Internacional de Piano Maria Campina (Portugal). Em 2006, foi aceito para estudar na Hochschule Franz Liszt, em Weimar (Alemanha), onde trabalhou por três anos com Peter Waas. Aprimorou-se também em masterclasses com pianistas como Ferenc Rados, Lilya Zilberstein e Staffan Scheja. Posteriormente, iniciou o mestrado em piano sob a orientação de Kirill Gerstein, na Musikhochschule de Stuttgart, onde prosseguiu com uma especialização em música de câmara, passando então a estudar com Péter Nagy. No Brasil, cursou o bacharelado em música no Instituto de Artes da UFRGS, tendo como professor Ney Fialkow. Durante esse período, participou de masterclasses com Ricardo Castro, Eduardo Monteiro, Sonia Rubinsky e Jean-Louis Steuerman. Atualmente, além de sua atividade artística, desenvolve trabalho pedagógico na Städtische Musikschule de Stuttgart.

Evandro Matté (regente)

É regente e diretor artístico da Orquestra Theatro São Pedro, do Festival Internacional SESC de Música e dos Concertos Comunitários Zaffari. Graduado em música pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul, fez especializações na University of Georgia, nos Estados Unidos, e no Conservatoire de Bordeaux, na França. Desde 2005, atua como maestro frente a orquestras no Brasil, Áustria, Argentina, Uruguai, República Tcheca, Croácia, Itália, China, Alemanha, México, Espanha, Polônia, Portugal e Estados Unidos. Foi diretor artístico e Maestro da Orquestra Sinfônica de Porto Alegre por uma década e recebeu o prêmio Líderes e Vencedores da Federasul. Foi docente na Universidade de Passo Fundo e também na Unisinos, onde foi coordenador do curso de Especialização em Gestão Cultural. Possui pós-graduação em Gestão Empresarial pela Fundação Getúlio Vargas. Por sua contribuição cultural ao desenvolvimento das artes francesas no Brasil, foi condecorado, em 2019, pelo Ministère de la Culture da França com a insígnia de Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres.

Orquestra Theatro São Pedro

Comemorando 40 anos de atividades ininterruptas em 2025, a OTSP segue com o compromisso de honrar tudo o que representa o Theatro São Pedro. Nessas quatro décadas de atuação, a orquestra ampliou seu repertório e consolidou-se como um dos principais grupos brasileiros em atividade continuada. Tem contribuído de maneira peculiar para a cultura, unindo o repertório da música de concerto com música popular brasileira e diversos outros estilos musicais. Entre os destaques da atuação estão três turnês internacionais – Costa Rica, Estados Unidos e Alemanha. Estiveram com a orquestra nomes como Jean-Pierre Rampal, Sumi Jo e Nelson Freire, entre outros solistas nacionais e internacionais. Além dos concertos oficiais, que acontecem no recém-inaugurado Teatro Simões Lopes Neto do Multipalco Eva Sopher, a OTSP tem as séries Concertos Didáticos Banrisul e Concertos Comunitários Zaffari, sob direção artística e regência do maestro Evandro Matté. A instituição executa ainda o projeto social Orquestra Jovem Theatro São Pedro, atendendo 130 crianças e adolescentes com o ensino de música gratuito no contraturno da escola.

A temporada 2025 da OTSP conta com Lei de Incentivo à Cultura – Lei Rouanet, patrocínio da Gerdau, Grupo Zaffari, Banrisul e Stihl, apoio da Gedore, Super Tratores, MBZ Advogados e Scunna, com planejamento cultural do Instituto Orquestra Theatro São Pedro e realização da Fundação Theatro São Pedro, da Secretaria de Estado da Cultura e do Ministério da Cultura, Governo Federal.

SERVIÇO

Concerto Ecos do Piano, com a Orquestra Theatro São Pedro e o pianista Rafael de Costa Souza

Regência e direção artística do maestro Evandro Matté

Dia 11 de setembro, quinta-feira, às 20h

Teatro Simões Lopes Neto do Multipalco Eva Sopher (Rua Riachuelo, 1089 – Centro Histórico)

Ingressos

Galerias: R$ 20,00 (inteiro) | R$ 10,00 (meia-entrada)

Balcões inferiores: R$ 40,00 (inteiro) | R$ 20,00 (meia-entrada)

Plateia alta: R$ 40,00 (inteiro) | R$ 20,00 (meia-entrada)

Plateia baixa: R$ 50,00 (inteiro) | R$ 25,00 (meia-entrada)

Estudante: ingresso especial no valor único de R$ 10,00 em qualquer setor

Pontos de venda

Online: https://www.theatrosaopedro.rs.gov.br/ecos-do-piano-otsp

Bilheteria do Multipalco Eva Sopher: somente no dia do concerto, a partir das 18h

Álbum Contrapontos Musicais | 40 anos da Orquestra Theatro São Pedro

Maestro: Evandro Matté

Solista: Rafael Costa (piano)

Disponível gratuitamente nas plataformas digitais a partir do dia 11 de setembro

Lei de Incentivo à Cultura – Lei Rouanet

Patrocínio: Gerdau, Grupo Zaffari, Banrisul e Stihl

Apoio: Gedore, Super Tratores, MBZ Advogados e Scunna

Planejamento cultural: Instituto Orquestra Theatro São Pedro

Realização: Fundação Theatro São Pedro, Secretaria de Estado da Cultura e Ministério da Cultura, Governo Federal

Serão mais de 40 artistas reunidos no anfiteatro ao ar livre, localizado no Recanto Maestro, entre as cidades de São João do Polêsine e Restinga Sêca, na região central do Estado. Os ingressos podem ser adquiridos antecipadamente pelo Sympla ou, no dia da apresentação, a partir das 18h30min, no local. As entradas terão preço de R$ 50 para o público em geral e serão gratuitas para estudantes da Antonio Meneghetti Faculdade (AMF).

A primeira parte do concerto será dedicada a Mozart, com a apresentação de árias, duetos e peças orquestrais de três óperas assinadas pelo compositor austríaco: Così fan tutte, As Bodas de Fígaro e A Flauta Mágica. Em seguida, o público poderá ouvir trechos de dois grandes trabalhos de Rossini – O Barbeiro de Sevilha, considerada uma das obras mais célebres do compositor italiano.

“A cortina lírica – Uma Noite na Ópera – apresenta uma seleção que, independente da narrativa dramática das óperas de suas origens, nos comovem pela beleza e expressividade musical”, destaca o maestro Cunha, regente e diretor musical da apresentação.

“A genialidade da música de Mozart e a alegria da música de Rossini estarão sendo celebradas por cantores e orquestra neste espetáculo”, completa Flávio Leite, presidente da CORS e diretor vocal do espetáculo.

A orquestra terá em sua formação professores e alunos de destaque da Orquestra Jovem Recanto Maestro (OJRM), projeto de formação humanista e musical que, em 2025, está completando 10 anos de atividades ininterruptas. O projeto atende, atualmente, mais de 270 crianças e adolescentes que estudam e residem na Quarta Colônia de Imigração Italiana, oferecendo aulas gratuitas de musicalização e de instrumentos de cordas, sopros e percussão. Também fazem parte do conjunto músicos convidados da região.

O concerto tem realização da Associação OntoArte e do Ministério da Cultura/Governo Federal, com promoção da Fundação Antonio Meneghetti e apoio da Antonio Meneghetti Faculdade e da Bell’Anima Produções. Essa é a segunda apresentação da temporada 2025 da FORMA, que ainda contará com outros dois concertos realizados no Palco Bell’Anima até dezembro, conciliando o repertório histórico com composições atuais. Também estão previstos para este ano uma apresentação com obras de George Gershwin, com participação da pianista Olinda Allessandrini, em novembro; e a estreia mundial da Missa para Coro, Orquestra de Sopros e Violoncelos, de Vagner Cunha, em dezembro.

SERVIÇO

FORMA – Filarmônica Ontoarte Recanto Maestro | Uma Noite na Ópera: Mozart & Rossini

Com participação dos cantores solistas da CORS Dêizi Nascimento, Rose Carvalho, Oséas Duarte, Vinícius Braga e Roberto Moreira

Regência: Antônio Carlos Borges-Cunha

Dia 24 de maio, sábado, às 19h30min

Palco Bell’Anima (Rua Oniotan, S/N, São João do Polêsine/RS)

Ingressos

R$ 50,00 para o público em geral

Gratuito para estudantes da AMF – Antonio Meneghetti Faculdade

Pontos de venda

Online: https://www.sympla.com.br/evento/uma-noite-na-opera-mozart-rossini/2945389?share_id=copiarlink

No dia da apresentação, a partir das 18h30min, no Palco Bell’Anima (Rua Oniotan, S/N, São João do Polêsine/RS)

Também participam solistas e Coro do Ópera Estúdio da Companhia de Ópera do Rio Grande do Sul (CORS) e do Coro de Câmara da Universidade Federal de Santa Maria (UFSM). Ao todo, mais de 80 artistas estarão juntos no palco, localizado no Recanto Maestro, entre as cidades de São João do Polêsine e Restinga Sêca, a cerca de 40 km de Santa Maria, na região central do Estado.

O concerto se inicia com a Quinta Sinfonia, peça em quatro movimentos que se consagrou como uma das mais conhecidas do repertório sinfônico em todo o mundo, e segue com a Fantasia Coral, composição para piano, solistas vocais, coro e orquestra, considerada o embrião da Nona Sinfonia. Ambas as obras foram estreadas na mesma noite, em 1808, no Theater an der Wien, na capital austríaca, em concerto regido pelo próprio Beethoven.

Fundada em 2022, a orquestra terá uma formação especial para a ocasião, composta por professores e alunos de destaque da Orquestra Jovem Recanto Maestro (OJRM), projeto de formação humanista e musical que, em 2025, está completando 10 anos de atividades ininterruptas. O projeto atende, atualmente, mais de 270 crianças e adolescentes que estudam e residem na Quarta Colônia de Imigração Italiana, oferecendo aulas gratuitas de musicalização e de instrumentos de cordas, sopros e percussão. Também fazem parte do conjunto músicos convidados da região.

“Iniciamos as apresentações do ano com duas obras que têm um mérito artístico inquestionável e que são monumentos da cultura musical ocidental. Pautamos nossas escolhas de repertório pensando sempre em selecionar peças que tenham uma grande força de comunicação com o público e que instiguem nossos músicos. Consideramos que essas duas peças de Beethoven são indispensáveis tanto para a apreciação da plateia como para a formação musical dos nossos alunos”, destaca o maestro Borges-Cunha.

A temporada 2025 da FORMA ainda contará com outros três concertos realizados no Palco Bell’Anima até dezembro, conciliando o repertório histórico com composições atuais. Também estão previstos para este ano uma apresentação em formato de cortina lírica, com trechos de óperas de Mozart e Rossini, em maio; um concerto dedicado a George Gershwin, com participação da pianista Olinda Allessandrini, em novembro; além da estreia mundial da Missa para Coro, Orquestra de Sopros e Violoncelos, de Vagner Cunha, em dezembro.

Os ingressos para a noite com obras de Beethoven poderão ser adquiridos somente no dia 12 de abril, a partir das 18h30min, no Auditório da Antonio Meneghetti Faculdade (Estrada Recanto Maestro, 338, Restinga Sêca  – São João do Polêsine/RS). As entradas terão preço de R$ 50 para o público em geral e serão gratuitas para estudantes da faculdade.

SERVIÇO

FORMA – Filarmônica Ontoarte Recanto Maestro | Ludwig Van Beethoven

Com participação do pianista Ney Fialkow, de solistas e Coro do Ópera Estúdio CORS e do Coro de Câmara da UFSM

Regente: Antônio Carlos Borges-Cunha

Dia 12 abril de 2025, sábado, às 19h30min

Auditório da Antonio Meneghetti Faculdade (Estrada Recanto Maestro, 338, Restinga Sêca  – São João do Polêsine/RS)

Ingressos

R$ 50,00 para o público em geral

Gratuito para estudantes da AMF – Antonio Meneghetti Faculdade

À venda somente no dia da apresentação, a partir das 18h30min, no Palco Bell’Anima

A apresentação especial, marcada para às 20h, será realizada no palco do Teatro Simões Lopes Neto, espaço recém-inaugurado no complexo cultural Multipalco Eva Sopher, que, durante este ano, será palco das apresentações mensais da orquestra, enquanto o prédio centenário do Theatro São Pedro passa por reformas. Os últimos ingressos, disponíveis agora apenas para PCDs e pessoas obesas, estão à venda em www.theatrosaopedro.rs.gov.br. A apresentação também contará com transmissão ao vivo e gratuita pelo canal do YouTube da Orquestra Theatro São Pedro.

O primeiro convidado a subir no palco será Rodrigues, que foi responsável por dirigir a OTSP de 1996 a 2003. No aniversário, ele regerá As Parcas, em homenagem ao porto-alegrense Fernando Mattos (1963-2018), compositor que, na época, era ouvido com frequência nas apresentações da orquestra e que até hoje é lembrado nos programas. Em seguida, o maestro Borges-Cunha, que conduziu a OTSP por 14 anos, entre 2004 e 2017, regerá o prelúdio das Bachianas Brasileiras No.4, de Villa-Lobos, compositor cujo repertório faz parte da trajetória da OTSP.

Depois, será a vez de Gerling, relembrando o tempo em que liderou a orquestra, de 1989 a 1995. Para a ocasião, ele escolheu reger O Moldávia, trazendo a beleza de uma das obras mais conhecidas e executadas do tcheco Bedřich Smetana para a comemoração.

O encerramento do espetáculo, que será conduzido por Matté, terá como solista o pianista Cristian Budu, um dos maiores nomes da música de concerto na atualidade, interpretando o Concerto para Piano, de Edvard Grieg. O instrumentista natural de Diadema, na Grande São Paulo, já rodou o mundo se apresentando em grandes salas de concerto e é responsável, segundo críticos especializados, pelo maior feito de um pianista brasileiro nas últimas três décadas: ter vencido o prestigioso Concurso Internacional de Piano Clara Haskil, na Suíça.

No palco, também estarão músicos que têm sua história e formação entrelaçadas à trajetória da orquestra. Entre eles estão Geraldo Moori, violinista que foi um dos fundadores do conjunto e que, até hoje, participa como músico convidado de diversos concertos, além de Douglas Araujo, violoncelista que faz parte da formação fixa da OTSP e que começou a atuar com o conjunto em 1992.

O concerto de aniversário faz parte da programação de inauguração do Teatro Simões Lopes Neto, realizada pela Secretaria de Estado da Cultura (Sedac), por meio da Fundação Teatro São Pedro e da Associação Amigos do Theatro São Pedro, com patrocínio do Banrisul. A apresentação integra a temporada 2025 da Orquestra Theatro São Pedro, que conta com Lei de Incentivo à Cultura – Lei Rouanet, patrocínio de Gerdau, Grupo Zaffari, Banrisul e Stihl, apoio de Gedore, Super Tratores e MBZ Advogados, planejamento cultural do Instituto Orquestra Theatro São Pedro e realização da Fundação Theatro São Pedro, da Secretaria de Estado da Cultura e do Ministério da Cultura, Governo Federal.

A história da OTSP

A Orquestra Theatro São Pedro foi criada em 10 de abril de 1985 para fortalecer ainda mais a tradição musical do Theatro São Pedro – fundação vinculada à Sedac – através de uma parceria informal entre a direção do teatro e o Departamento de Música da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS) – mais precisamente pelo interesse do violinista e professor Marcello Guerchfeld, do professor de regência, Arlindo Teixeira, do maestro José Pedro Boéssio e do coordenador da área de música da Subsecretaria de Cultura do Estado da época, Ayres Potthoff.

A parceria foi feita espontaneamente e motivada, principalmente, pela vontade de criar uma orquestra para atuar no Theatro São Pedro, recentemente reinaugurado, após mais de uma década fechado. De acordo com a presidente da Fundação Theatro São Pedro, Eva Sopher, o objetivo era dar oportunidade ao jovem estudante de música para que ele pudesse se apresentar ao público e projetar sua futura carreira. Desde seu início, a orquestra é mantida somente com apoio da iniciativa privada.

A orquestra realizou três turnês internacionais, sendo a primeira na Costa Rica, em 1992. Na oportunidade, representou o Brasil no II Festival Internacional de Música da Costa Rica. Em novembro de 1993, realizou uma turnê pelos Estados Unidos a convite da University of Georgia. E, em 1995, tocou em nove cidades da Alemanha, realizando dez concertos e levando em seu repertório, principalmente, a música brasileira.

Fredi Gerling, o mais antigo dos maestros vivos, responsável por conduzir o conjunto de 1989 a 1995, voltará a reger a OTSP na noite de aniversário

Nessas quatro décadas de atuação, a OTSP consolidou-se como um dos principais grupos de câmara brasileiro em atividade continuada. Desde o seu surgimento, tem contribuído de maneira peculiar para a cultura, realizando a produção de óperas e balés, além de três séries de apresentações permanentes nos últimos anos: os Concertos Série Theatro São Pedro, os Concertos Didáticos Banrisul e os Concertos Comunitários Zaffari.

Em seu histórico de apresentações, constam músicos de renome internacional, como Yara Bernette, Luis Ascot, Ransom Wilson, Yamandu Costa, Nelson Freire, Charles Rosen, Sumi Jo, Ann Schein, Altamiro Carrilho, Nicanor Zabaleta, Zygmunt Kubala e Jean-Pierre Rampal. Representam a música popular brasileira as participações dos solistas Adriana Calcanhotto, Wagner Tiso, Ivan Lins, João Bosco, entre muitos outros.

A orquestra também atua com o projeto social Orquestra Jovem Theatro São Pedro, um dos principais orgulhos da gestão de Evandro Matté. A iniciativa de formação de cidadãos através da linguagem musical e da técnica instrumental surgiu em 2021 e, desde então, promove vivências artísticas e socializadoras a crianças e adolescentes a partir dos sete anos de idade. O projeto tem o propósito de utilizar a arte como meio de desenvolver a autoestima, as competências cognitivas, a inserção cultural e a cidadania e oferece, durante todo o ano, aulas de violino, viola, violoncelo, contrabaixo e percussão, assim como disciplinas de teoria e percepção musical, no Multipalco Eva Sopher.

SERVIÇO

Concerto de 40 anos da Orquestra Theatro São Pedro

Com a Orquestra Theatro São Pedro

Regentes: Evandro Matté, Lutero Rodrigues, Antônio Carlos Borges-Cunha e Fredi Gerling

Solista: Cristian Budu (piano)

Dia 10 de abril, quinta-feira, às 20h

Teatro Simões Lopes Neto, no Multipalco Eva Sopher (entrada pela Rua Riachuelo, 1089, ao lado do estacionamento)

A apresentação também contará com transmissão ao vivo e gratuita pelo canal do YouTube da Orquestra Theatro São Pedro

Ingressos

Galerias: R$ 20,00 (inteiro) | R$ 10,00 (meia-entrada) – ESGOTADO
Balcões superiores: R$ 20,00 (inteiro) | R$ 10,00 (meia-entrada) – ESGOTADO
Balcões inferiores: R$ 40,00 (inteiro) | R$ 20,00 (meia-entrada) – ESGOTADO

Plateia alta: R$ 40,00 (inteiro) | R$ 20,00 (meia-entrada) – ESGOTADO

Plateia baixa: R$ 50,00 (inteiro) | R$ 25,00 (meia-entrada) – apenas para pessoas obesas e PCDS

Cadeira extra: R$ 50,00 (inteiro) | R$ 20,00 (meia-entrada) – ESGOTADO

Estudante: ingresso especial no valor único de R$ 10,00 em qualquer setor – ESGOTADO

Pontos de venda

Online: www.theatrosaopedro.rs.gov.br

Lei de Incentivo à Cultura – Lei Rouanet

Patrocínio: Gerdau, Grupo Zaffari, Banrisul e Stihl

Apoio: Gedore, Super Tratores e MBZ Advogados
Planejamento cultural: Instituto Orquestra Theatro São Pedro

Realização: Fundação Theatro São Pedro, Secretaria de Estado da Cultura e Ministério da Cultura, Governo Federal

A noite especial, que marca o encerramento das programações da Fundação Theatro São Pedro e do Multipalco Eva Sopher neste ano, contará com obras destacadas do repertório da música de concerto, árias de óperas, além de canções natalinas. A primeira parte do programa terá como destaque peças de Villa-Lobos, como as Bachianas Brasileiras e a Melodia Sentimental, além da Sinfonia n.º 1, de Mendelssohn, e a Sonata para Cordas, de Carlos Gomes. Depois, serão apresentados trechos famosos de La Traviata, de Verdi, e Cavalleria Rusticana, de Pietro Mascagni, além de duas marcantes composições de Puccini: Mio Babbino Caro, da ópera Gianni Schicchi, e Quando me’n vo, famosa valsa da personagem Musetta, de La Bohème. A terceira e última parte do programa será dedicada ao repertório natalino, com a interpretação de Ave Maria, Gloria, Noite Feliz e Adeste Fidelis Rock.

A entrada é gratuita, e o teatro recomenda que o público leve cadeiras de lona ou banquinhos para se acomodar durante o concerto. Em caso de chuva, a apresentação será mantida no mesmo dia e horário, mas acontecerá dentro do Theatro São Pedro. Mais informações no site www.theatrosaopedro.rs.gov.br.

Orquestra Theatro São Pedro em 2024 e 2025

O evento também marca o encerramento dos Concertos Série Theatro São Pedro, projeto que tem realizado diversas apresentações no palco do Theatro São Pedro desde março deste ano. Na estreia da temporada, a orquestra apresentou o espetáculo Carmen canta Callas, com a renomada soprano brasileira Carmen Monarcha interpretando célebres árias e aberturas de óperas que fizeram parte da carreira de Maria Callas. Depois, ainda foram realizados os concertos Tarantino no Cinema, com participação de Rafael Gubert, Andréa Cavalheiro e Ale Ravanello, em abril;  Jazz em Concerto, com pianista Luciano Leães e a cantora norte-americana JJ Thames, em junho; além de uma homenagem ao Bicentenário da Imigração Alemã no Rio Grande do Sul, recebendo como violoncelista alemão Clemens Weigel, em julho.

O projeto ainda contou com noites dedicadas a Albéniz e Piazzolla, com o acordeonista Iñaki Alberdi, do País Basco em agosto; e festivais em homenagem a Mendelssohn, em outubro, e a Beethoven, em novembro. Um dos grandes destaques da série foi a estreia do espetáculo operístico Puccini: o seu nome é Amor!, em homenagem ao centenário de falecimento do lendário compositor de óperas Giacomo Puccini. A produção, que foi mais uma das tantas dessa temporada que tiveram ingressos completamente esgotados, contou com participação especial da Companhia de Ópera do Rio Grande do Sul (CORS), tendo como solistas as sopranos Eiko Senda e Rosimari Oliveira, a contralto Angela Diel e o tenor Giovanni Marquezeli.

Em 2025, a Orquestra Theatro São Pedro completará 40 anos. Para comemorar o aniversário, o conjunto prevê uma programação especial, que resgatará sua trajetória e memória, além de programas diversificados, que trazem aproximações entre a música de concerto e o universo pop.

Ludmilla Bauerfeldt (soprano)

Vencedora do prêmio Grand Prix Maria Callas, em Atenas, formou-se na prestigiosa Academia do Teatro Alla Scala, em Milão, na Itália, onde protagonizou as produções Don Pasquale (Donizetti) e La Scala di Seta (Rossini). Vem desenvolvendo carreira como soprano solista em concertos e festivais também na Suíça (OperaViva), Rússia (Svetlanov Hall, Musical Olympus) e Alemanha (Bad Kissingen, Dresdner Musikfestspiele, Stars and Rising Stars). Presença frequente nas principais casas de ópera no país, seus últimos trabalhos incluem a estreia brasileira de Orphée, de Philip Glass; a cantata encenada Armida Abbandonata, de Händel; e a montagem de Don Giovanni, de Mozart, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Também participou da première mundial dos Translieder, de Flô Menezes, e da Oitava Sinfonia, de G. Mahler, ambos junto à OSESP, além da aclamada montagem de LʼItaliana in Algeri, de Rossini, no Theatro São Pedro, em São Paulo.

Evandro Matté (regência e direção artística)

É diretor artístico e maestro da Orquestra Theatro São Pedro e do Festival Internacional SESC de Música em Pelotas. Foi diretor artístico e maestro da OSPA por quase uma década. Realizou sua formação musical na Universidade Federal do Rio Grande do Sul; na University of Georgia, nos Estados Unidos; e no Conservatoire de Bordeaux, na França. Desde 2006, atua como regente e, como convidado, já esteve à frente de orquestras de Uruguai, Argentina, China, Portugal, República Checa, Croácia, Alemanha, Itália, Áustria, Colômbia, Chile, México e Estados Unidos. Em 2019, foi condecorado pelo Ministério da Cultura da França pelo desenvolvimento das artes francesas em seu domínio artístico.

Orquestra Theatro São Pedro

Fundada em 1985, a OTSP tem o compromisso de honrar tudo o que representa o Theatro São Pedro. Desde o seu surgimento, é mantida com apoio da iniciativa privada e por um conjunto de associados. Tendo como atributos a criatividade, a originalidade e a excelência, apresenta uma programação diversificada com obras do repertório da música de concerto, ópera, ballet, música popular e instrumental brasileira, recebendo em seus concertos solistas de renome nacional e internacional. Tem em seu calendário os Concertos Série Theatro São Pedro, a Série Concertos Didáticos Banrisul e a Série Concertos Comunitários Zaffari.

Violino 1: Geovane Marquetti, Lucas Bernardo, Dhouglas Umabel, Francisco Coser, Luiz Guilherme Nóbrega e Geraldo Moori

Violino 2: Wesley Ferreira, Marina Silva, Mariana Teneos, Bibiana Turchiello e Daniela Luz

Viola: Cleverson Cremer, João Senna, Naila Domingos e Diego D’Ávila

Violoncelo: Murilo Alves, Milene Aliverti e Douglas Araújo

Contrabaixo: Rafael Figueredo

Flauta: Klaus Volkmann

Oboé: Viktória Tatour

Piano: Marina Florenzano

Bateria: Jorge Matte

SERVIÇO

Concerto de Encerramento da Série Theatro São Pedro

Com a Orquestra Theatro São Pedro, a soprano Ludmilla Bauerfeldt e um coro formado por diferentes vozes

Regência e direção artística de Evandro Matté

Dia 19 de dezembro, quinta-feira, às 20h

Praça Multipalco (Praça Mal. Deodoro, S/N – Centro Histórico, Porto Alegre/RS)

Entrada franca
Em caso de chuva, a apresentação será mantida no mesmo dia e horário, mas acontecerá dentro do Theatro São Pedro

Lei de Incentivo à Cultura – Lei Rouanet

Patrocínio: Grupo Zaffari, Stihl, Gerdau e Banrisul

Apoio: Gedore, AGCO e MBZ Advogados

Realização: Fundação Theatro São Pedro, Secretaria de Estado da Cultura e Ministério da Cultura, Governo Federal